Arte callejera y la cultura de la gorra

Es Notable que a partir de la década de 80 los circos itinerantes en Brasil, perdieron un poco su fuerza. En contrapartida, los movimientos y artistas independientes aparecieron en mayor número y vienen ganando mayor visibilidad con sus espectáculos y manifestaciones artísticas, generalmente presentados en diversos espacios alternativos como plazas y semáforos.

Haciendo un comparativo entre el circo itinerante y los nuevos espectáculos de diversiones, notase que es inviable la realización de espectáculos pues queda huelgo financiero. Es evidente que mismo que se desee ejecutar una obra de cultura popular, aún así será necesario el uso de los materiales: maquillaje, vestuario y escenarios aun que simples, para realizar alguna cosa de cualidad.

El hato es que al contrario de los circos y compañías, donde el ingreso es cobrado (aun que algunas veces accesible) y así, ayudan a las despensas y la sobrevida del equipo, los artistas independientes dependen exclusivamente de la “cultura de la gorra”, donde las personas contribuyen con la cuantidad que ven adecuada en cambio del espectáculo presentado. Ocurre que, en Brasil, muchas veces esa actitud es confundible con esmola, el que marginaliza el artista y también hiere la arte del circo.

Así, es importante y urgente que la populación sepa que no solamente de la existencia de estos artistas, cómo de sus necesidades de subsistencia para que acontezca la formación del público e para que ese público tenga acceso, a cada vez más, a espectáculos de cualidad a valores accesibles, posibilitando al artista el enriquecimiento de su obra a través de los ensayos, material de cualidad y el reconocimiento de la dignidad de su trabajo.

Incentive la Artes callejeras, Valorize el Artista.

Circo es Cultura.

Cindia Veiga